12月22日，冬至。
天冷的吓人，风都冻得碎裂在空气里，直接透过衣服，黏在皮肉上。
老贾还是厚道的，没有像褚青想像那样在这熬一个冬天，他觉得冬季的素材已经足够，可以打道回京。今天，亦是最后一次拍摄，下次再来，便要等到春暖花开。
《站台》从时间跨度上，很是豪气，但内容并没有激烈的戏剧冲突，平实简单，只是普通人在时代变迁下，无可奈何的人生。
话说每个时代都有一大批的符号作为表皮印象，人们也许会忘了曾经的日子，但对这些符号一定记忆犹新。
贾璋柯在影片的前半部，丧心病狂的植入所谓的时代象征，太过密集和刻意，以至到了失控的状态。当然，导演都有自己的想法，这部电影就像个装不满的垃圾筒，他任性的往里面倾倒着一切想倾倒的东西。
比如喇叭裤，《流浪者》，急智歌王张帝，以及某位伟人大阅兵的广播……还有，嗯，看上去就很蛋疼的一个节目。
“车轮飞汽笛响，火车向着韶山跑，穿过峻岭越过河，迎着霞光千万道。”
古怪的歌声响起，六个人，排成一排，每个人都把左手搭在前面小伙伴的肩膀上。排头是梁敬东，脑袋上包着白手巾，老农打扮。他左手伸的笔直，带领小伙伴们从幕后嘎悠出来。
为毛是嘎悠呢？
因为他们屁股底下都塞着张小板凳，右脚得勾着凳子腿，左脚先迈一步，右脚再带着凳子往前挪一步。
原意上，这应该是模仿火车长龙，不过好像三条腿的蛤蟆，也是这么个style。
更蛋疼的是，右手还得在身侧划圈，以示车轮跑得飞快。
最蛋疼的是，他们出来的时候，还要跟傻缺一样，嘴里发出“呜……”的汽笛声。
最最蛋疼的是，还特么得唱歌！
这是汾阳郊区一个公社的大礼堂，建于70年代后期，容量约有一千五百人，而现在整个村子才两千多人。礼堂已经完全破损了，被公社当成堆建筑材料的仓库，乱糟糟的，整个剧组的爷们一起上手，花了很长时间才清理干净。
老贾打算把这段文工团下乡演出的镜头，放在电影开篇，非常重要，特意请来当地的一个老导演，指导他们按照那时时期的表演方式重新排练。
《火车向着韶山跑》是当时很红的一个节目，大意是说，工农兵学商以及少数民族六种形象人物，盼望早点到达韶山，并在火车上唱赞歌。
褚青排在第二位，一身蓝色工人服，对此类原生态的文艺汇演，感觉既新鲜又羞耻。
六人嘎悠到舞台正中，停住，跨过板凳，正面朝着台下，双臂斜举，作托起太阳状，同时唱出最后一句歌词：“嘿，迎着霞光千万道。”
“哎！演工人那个，你咋干嘎巴嘴不出声？”
老头那是相当负责，一眼就看出有人在里面划水。
“呃……”褚青挠挠头，很尴尬。
“老师，他唱歌实在没法听。”贾璋柯解释道。
“不会唱他上个球？撤！”老头一瞪眼，很鄙视这种靠关系搏出位的怂货。
别看他在家歇了挺多年，心中的一团火还燃烧着，好容易有过把瘾的机会，怎么能让一搅屎棍搁里边戳着！
老贾也尴尬，褚青是主角，所以得上，可现人家说的算，真要惹毛了这老头，撂挑子不干了，都得傻眼。
“哎老师您别生气，我这就下来，咱们唱歌好听的多了去了，肯定能把这节目排好。”没等他吭声，褚青自己先蹦下来了，一副以大局为重的样子。
丫哪有什么高风亮节，就是想光明正大的偷懒，老贾明白，可也没法说，只得找别的哥们补位。好在这段是远景，观众根本看不清脸。
这歌其实很简单，却硬生生扯成了歌剧的形式，六个演员，每位都有solo，一共能有半个小时。贾璋柯要求他们从头学到尾，真正当成节目来演，赵滔那几个人只好苦逼的在台上耗心血。
练了一白天，没达标准，傍晚歇了会，又接着排。直到夜深，老头才勉强点头，同意出师。
顾正事先已经联系好老乡们来当群演，但不知道这边什么时候可以开始，毕竟乡里乡亲，不好意思直接拽过来候场。
等老贾说可以拍了，他先瞅了眼时间，咧着嘴找到村长。于是，大晚上的，村里喇叭开始广播，通知到礼堂集合。
乡亲们还是很给力的，速度虽慢，答应过来的，一个不差。
等了好半天，三三两两的聚齐，看着蛮多，占了礼堂还不到一半。只能尽量往前边紧凑，造成人山人海的假象。
褚青没有他的事，自觉的划到杂工那堆，帮着调度群演，摆弄器材，没活了也不敢停，礼堂呼呼漏风，太特么冷。
这货罩了件棉袄外加大衣，身上还行，鞋就挂了，脚都没啥知觉了，跺起来跟块石头摔在地上，梆梆硬。
折腾一气，真到开拍的时候，夜已过半，都凌晨了。
杨莉娜扎着马尾辫，走到正中，用普通话报幕：“汾阳县农村文化工作队慰问演出，现在开始！”
褚青缩在人堆后面，看这姑娘似模似样，声情并茂，顿时有种小学运动会即视感，“金秋艳阳”神马的。
“一列火车，正奔驰在洒满阳光的土地上，开向我们伟大领袖毛爷爷的故乡！”她念着配词，挥动手臂，拗了个十分中二的造型。
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